Querida coctelera, ambos sabíamos que esto tenía que pasar. Lo retrasé lo más posible, pero bueno, el momento llegó y es mejor mirarlo a la cara como dos personas maduras.
Podría decir que es por tu mundo reducido, españolísimo. O porque lentamente todos se fueron, mis amigos, de aquí. Incluso, porque aquí está todo demasiado sobrecargado, mucho pasado en la bandeja lateral que me da flojera limpiar.
Pero ambos sabemos que eso es mentira.
Me voy porque no me dejas usar sangría.
Como desagravio, te dejo una foto de Rei Ayanami, otra cosa virtual de capital importancia (vamos, algún fetiche hay que tener, y ella me los inauguró todos) en mi vida:
Y de yapa, una de Mari Makinami:
Y como corresponde, un dato freak: los apellidos femeninos de Evangelion son nombres de portaviones japoneses. Weirdly enough, me di cuenta de esto por las páginas de desambiguación de la wikipedia.
Hoy bajaba el cerro. Mientras tarareaba "My Body Is A Cage" (La canción se la debo a Toncy Dunlop), había en el pavimento una mariposa. Así envuelta en esa cosa brillante que tienen las mariposas - que yo no puedo si no sospechar que es polvo de hada -, aún perfecta, no decay so far, con los ojos facetados y relucientes, completa, sus maravillas articuladas y sus alas sedosas y verdes, delicada y tenue tras el milagro más perfecto de la mother nature que es la metamorfosis, y muerta muerta y muerta. Recién muerta, por lo brillante e indisturbada, pero muerta por lo tirada y quieta y lábil en mis manos.
Ahora por un segundo, sean una mariposa muriendo - caigan lentamente, sientan cómo el aletear al fin los abandona y sean como un pétalo abandonado en la brisa de la tarde tibia como almíbar - con esta banda sonora:
"My Body Is A Cage"
My body is a cage that keeps me
From dancing with the one I love
But my mind holds the key
My body is a cage that keeps me
From dancing with the one I love
But my mind holds the key
I'm standing on a stage
Of fear and self-doubt
It's a hollow play
But they'll clap anyway
My body is a cage that keeps me
From dancing with the one I love
But my mind holds the key
You're standing next to me
My mind holds the key
I'm living in an age
That calls darkness light
Though my language is dead
Still the shapes fill my head
I'm living in an age
Whose name I don't know
Though the fear keeps me moving
Still my heart beats so slow
My body is a cage that keeps me
From dancing with the one I love
But my mind holds the key
You're standing next to me
My mind holds the key
My body is a
My body is a cage
We take what we're given
Just because you've forgotten
That don't mean you're forgiven
I'm living in an age
That screams my name at night
But when I get to the doorway
There's no one in sight
My body is a cage that keeps me
From dancing with the one I love
But my mind holds the key
You're standing next to me
My mind holds the key
Set my spirit free
Set my spirit free
Set my body free
Y siempre tengo la extraña impresión de que estas cosas solamente me pasan a mí, en una secreta cosa que el universo me tiene preparada.
Música para todas sus vidas dears: The Sky Moves Sideways (Alternate Version)
Le dije a alguien - que no es alguien, hoy en día un montón de pixeles son alguienes porque yo quiero creer que alguien, a kilómetros, los maneja, and no proof of that so far, pero digamos que confío en que sea alguien -
ahora sí
me voy
me piro
me mando a cambiar de aquí
Lo cual es esencialmente mentira, yo no me voy a ir nunca, y eso es lo bueno, pero también es lo malo.
Estoy leyendo un libro acerca de un príncipe resplandeciente, que habla del rocío constantemente, y todos se responden todo con los poemas más sutiles y delicados. No se puede decir que uno conjura los recuerdos que lo asedian para tratar de olvidar sin éxito, no, se debe decir:
Até un haz de juncos
de los que crecen bajo el alero
para hacerme una almohada,
y ahora el nudo se ha desecho...
Y si una dama ha sido llamada Yugao, la flor de luna, responde al resplandeciente que:
- La luz que hacía brillar las gotas de rocío
sobre la flor de luna
era sólo un espejismo
de los rayos del sol poniente.
Si un poema escrito hace mil años en una lengua ideográfica es leído en español de hoy, y la imagen sigue siendo hermosa, y sigo teniendo que detenerme tras los versos, y sigo sintiendo que me hace un poco mejor, un poco más grande, un poco más hermoso yo mismo por leerlo,
Si el príncipe resplandeciente me puede hacer resplandecer a mí también,
Entonces es una obra maestra, y las obras maestras no son sino humanidad.
Y aunque los dos segmentos de este informe parecieran estar desarticulados, es precisamente en su secreta relojería donde yo busco poner mi secreta gota de arte, mi secreta nota humana.
Norte y Sur, Reloj y ContraReloj, Fase y Fuera de Fase, Series y Paralelos: Relacionando dos cápsulas
Los imanes tienen polos. Norte y Sur, por convenio, denotados N y S. Polos opuestos se atraen. También por convenio, las cápsulas tienen un lado norte y un lado sur, pues son imanes. La convención es señalar cuál lado queda "arriba". Podemos decir que una cápsula es Sur arriba, o Norte arriba (en inglés, South-Pole Up o North-pole up). Equivalen a decir respectivamente Norte abajo y Sur abajo, pero es redundante dar ambos nombres, así que se usan sólo los nombres "arriba".
Por otro lado, el cable de la bobina se puede enrollar alrededor del imán de dos maneras: Enrollada Contra el sentido del reloj, o Enrollada En el sentido del reloj (Counter Clockwise wound o Clockwise wound).
En una cápsula aislada, esto nos da lo mismo. El sonido que entrega una cápsula North-pole up, CounterClockwise wound es, sónicamente, idéntico al que entrega la cápsula exactamente opuesta, una South pole up y clockwise wound. Sin embargo, es de primordial relevancia para cuando hay más de una cápsula funcionando.
Para entenderlo mejor, pongamos valores. Digamos que un south pole up es (+). Y un North Pole up, (-). Esto porque sus campos magnéticos son inversos, son espejos uno del otro. Del segmento anterior, sabemos que el campo magnético del imán se mueve con la cuerda. Pero ahora, sabemos que ese campo magnético puede ser (+) o (-). Así, cuando el campo magnético movido por la cuerda mueva a su vez los electrones de la bobina o cable, podrá moverlos con igual "fuerza" (eso depende de la cuerda), pero en dos direcciones opuestas.
En un ejemplo no matemáticamente real pero útil, digamos que una cuerda entrega una fuerza "3", que significa que el campo magnético movido por ella, a su vez, moverá 3 electrones en el cable. Imaginemos que si el campo magnético es (-), o sea North pole up, mueve tres electrones "hacia atrás" en el cable. Eso significa que al pulsar esa misma cuerda si el imán hubiese sido (+), o sea South Pole Up, los tres electrones se hubiesen movido "hacia delante". Esta igualdad se cumple a la perfección si los imanes tienen el mismo valor y material (por eso no es lo mismo tener imanes de Alnico II, o Alnico IV, o Alnico VIII), y los cables la misma resistencia. A los que no les de alergia una fórmula, se entiende así:
Por otro lado, tenemos que hacer la misma operación con la forma en que el cable está enrollado. Si está enrollado de forma "Clockwise", lo llamaremos (+), y si está en forma "Counterclockwise", será (-). Ahora, imaginemos una Cápsula donde tenemos un imán South Pole Up (que como convenimos, mueve los electrones "hacia delante"), con un Cable Clockwise, y otra con el mismo imán, pero con cable Counterclockwise. Si toco la misma cuerda que antes, los tres electrones se mueven en sentido del reloj (Clockwise), o sea "hacia delante", en la cápsula con cables clockwise; pero si toco el Re en la cápsula Counterclockwise, también se mueven "hacia delante", pero como la cápsula tiene el cable al revés, se mueve hacia adelante "contra el reloj".
En el fondo, el electrón se puede mover hacia delante o hacia atrás, en una pista que va hacia la izquierda o hacia la derecha. Para evitar confusiones, adelante lo llamamos (+) y detrás (-), y a la derecha (-) y a la izquierda (+).
Por lo tanto, ¿Cuál es la salida "final" de una cápsula? Lo obtenemos multiplicando. Si es South Pole up (+), y Clockwise wound, también (+). Siguiendo la vieja regla, Positivo por Positivo, positivo. El sonido es (+). Es importante hacer notar que una cápsula opuesta, o sea, North pole Up, (-) y CounterClockwise Wound (-), es Negativo por negativo, O SEA POSITIVO: Da el mismo tipo de salida. Cápsulas que entre sí están en espejo y por lo tanto dan la misma salida se denominan "Reverse Polarity, Reverse Wound" (Polaridad Reversa, Cableado Reverso), y se denotan generalmente RPRW o RWRP.
De modo que podemos ampliar la fórmula que ya habíamos propuesto:
De eso se desprende que una cápsula nos puede dar, para la misma cuerda, una salida (+) o una salida (-). Al oído suenan igual, pero en el circuito se pueden hacer algunos arreglos para sacar partido de esto.
Cómo quizá ya imaginas, si pones dos cápsulas, una con salida +, y una con salida -, SE ANULAN. Por eso todo el cuento anterior es importante. Cápsulas con Salidas opuestas se denominan "Fuera de Fase" (Out of Phase), mientras que si las salidas coinciden en su signo son "En Fase" (In Phase).
[Ahora, como dijimos antes, si dos cápsulas no tienen iguales imanes, o no tienen la misma resistencia, o no están en el mismo lugar de la guitarra (lo de la guitarra es nuevo, no lo dijimos antes... eso es porque la cuerda no se mueve igual en todos los lugares, ¿has notado cómo si tocas cerca del cuello da un sonido aterciopelado y si tocas cerca del puente un sonido metálico? Eso es porque en cada lugar, la cuerda tiene cierto "espacio" para vibrar. Cerca del puente, tiene poco espacio, cerca del cuello, mucho. Eso da diferentes volúmenes y cualidades al sonido. Eso modifica también cómo la cuerda modifica el campo magnético de la cápsula, y es la razón por la que ponemos cápsulas en varios lugares y dan distintos sonidos. También es la razón de por qué la cápsula del puente tiene que ser más poderosa que la del cuello, para compensar por ese "poco espacio de movimiento" que le quita volumen a la cuerda cerca del puente), no entregan la misma señal. Siguiendo con nuestros tres electrones, podemos tener una cápsula que entregue la señal equivalente a tres electrones en sentido (+), y otra que entregue CUATRO electrones pero en sentido (-). Si uno las dos señales, me queda un solo electrón, (-) (se restan). Esto da una señal debilucha y con poco cuerpo (como si usáramos cápsulas con muy poca resistencia, o con imanes muy débiles, que sólo movieran 1 electrón, en sentido (-)), que para ser escuchada requiere gran amplificación. Pues bien, hay gente que le gusta este tipo de sonido (gente con grandes amplificadores). ¿Has escuchado Bohemian Rhapsody, de Queen? El solo está tocado en cápsulas "Fuera de Fase". Es uno de los sellos del sonido de Brian May, que usaba mucho combinaciones "fuera de fase" sobreamplificadas para dar un sonido con una distorsión especial].
Por lo general, querremos que los sonidos de las cápsulas se sumen (+ con + ; o también sirve - con -). Entonces, ¿Por qué no usar simplemente cápsulas idénticas y ahorrarnos el dolor de cabeza?
Aquí entra el Hum. Si recuerdas bien, el cable es el único que capta el hum. El imán no tiene nada que ver. Entonces, si pongo dos cápsulas en espejo (RWRP), una que sea Imán(+) por cable(-) y otra que sea imán(-) por cable(+) el sonido que provenga de la guitarra es el mismo, (-), sin embargo, el Hum de la primera es (-), y el Hum de la segunda (+). Por ello, cuando mezcle o una las dos señales, la señal de la guitarra se suma (bien!) y la señal del hum SE RESTA (mejor!), dando sólo el sonido de la guitarra.
Por eso, las Stratocasters en posición dos y cuatro no tienen hum. La cápsula del centro es RWRP respecto de la del Neck y la del Bridge. Las dos de los extremos son South up, Clockwise, y la del medio es North up, Counterclockwise. Hacen cápsulas Humbuckers "en paralelo" (las posiciones intermedias de una Stratocaster ponen las cápsulas involucradas en paralelo)
En cambio, lo que hacen las humbuckers es conectar dos cápsulas RWRP en serie, anulando el Hum.
Con esto, ha quedado explicado el mecanismo básico de las cápsulas y cómo se conectan entre ellas. En un futuro último (espero) post, explicaré cómo usé estos conocimientos para crear mi circuito de guitarra.
Para saber por qué una cápsula es distinta de otra, entendamos qué es una cápsula.
Ley de Faraday: Cuando muevo un imán envuelto en cable, el imán genera una corriente eléctrica en el cable. Propiamente, lo que hago es mover en el espacio el campo magnético del imán, que mueve los electrones del cable. Eso es exactamente una cápsula. Son imanes envueltos en cable (al cable le llamamos bobina).
Aquí vemos una cápsula simple en que se aprecian los "rods", o las cabezas de los imanes, sobresaliendo de una bobina de cable.
Si lo desnudamos un poco más, vemos
las miles de vueltas que da el cable en torno a los rods:
Ahora, para apreciar como se ven los rods con nada de cable:
Cuando pulso una cuerda, lo que hago es "mover" el imán de la cápsula, que genera corriente en el cable. Esto se logra porque el campo magnético del imán, cuando la cuerda está quieta, está "en equilibrio". Cuando hago oscilar la cuerda, esto distorsiona espacialmente el campo magnético de la cápsula, lo que equivale, en el modelo de Faraday, a "mover el imán". Eso es lo que la cápsula capta y la guitarra envía al amplificador: la distorsión en el campo magnético de la cápsula.
Por eso, además, es incorrecto llamar "micrófono" a la cápsula: Los micrófonos captan un sonido - una vibración del aire - mediante una membrana que está amarrada a un imán. Así, la voz mueve la membrana, que mueve el imán, el que está envuelto en cable, en el que se produce la corriente que enviamos al amplificador. La cápsula funciona en cambio con un imán inmóvil, en el cual nunca interviene el "sonido" que se desplaza por el aire, si no que movemos directamente el campo magnético con la cuerda. Es por ello que es distinto tocar una guitarra "eléctrica" versus una electroacústica con cuerdas de metal; el sonido se procesa distinto, lo que da un timbre (sonido característico de cada instrumento, que permite diferenciar un piano de un violín, aún cuando estén tocando la misma nota a la misma altura) especial, diferente.
(NERD ALERT: Información de Profundización. Un guitarrista acústico tendería de inemdiato a pensar: ¡HEY! ¡eso significa que el cuerpo no cuenta para nada en el sonido de la guitarra! Pareciera que todo depende de las cápsulas y las cuerdas. No es así. El movimiento de las cuerdas está íntimamente ligado al cuerpo del instrumento. Cuando pulso una cuerda, le entrego una cantidad definida de energía. Lo que hace la cuerda es distribuirla en diferentes frecuencias, es decir, el cuerpo de la cuerda vibra en varios "sonidos" o alturas distintas simultáneamente. Lo que le da un sonido particular a cada nota de cada instrumento es en QUE PROPORCIÓN se distribuye esa energía, es decir cuáles frecuencias reciben más energía y cuáles menos. Esas frecuencias se llaman "Armónicos". Ningún sonido natural produce armónicos aislados. Cuando toco el sonido La de un piano, toco la frecuencia base del La, es decir, 440 Hertz por segundo, más TODOS los armónicos que corresponden a la nota La, que son relaciones matemáticas de las ondas respecto del 440: 880, 1760, y algunas intermedias - que no me sé. Cuáles son esas ondas dependen del largo de la cuerda (en los instrumentos de aire, como la flauta, del largo del tubo) Cuánta energía se distribuye a cada armónico, depende del material y propiedades físicas (tensión, temperatura, etc.) de la cuerda (o del aire, en la flauta); Pero el comportamiento en el tiempo de los armónicos, es decir, cuáles permanecen más tiempo sonando, cuáles se borran de inmediato, ESO es lo que depende del cuerpo físico del instrumento: la madera "refuerza" algunos armónicos, mientras que a otros "se los come", disipándolos rápidamente y borrándolos de la información que llega al oído. Así, la madera influye en el sonido que entrega la cuerda).
Respecto a la características que nos importan para diferenciar una cápsula de otra cápsula: a) El material del Imán y su potencia. b) La cantidad de vueltas que dé el cable alrededor del imán. Se supone que hay más factores involucrados, pero los más importantes para el guitarrista común y corriente, a la hora de elegir sus cápsulas, son esos.
El material más común es el Alnico, es decir, Aluminio Níquel y Cobalto. Las diferentes proporciones determinan el nombre de la Aleación, que se numera: así, hay Alnico 1, 2, 3... etc. Eso no tiene que ver con la potencia del imán, es decir, Alnico VI no es más potente como imán que el Alnico V (de hecho, es al revés en ese caso). Dependiendo del imán se consiguen sonidos más "brillantes", o sea más agudos, con más ataque, o más "sedosos", es decir, con más cuerpo, más resonantes. También hay cápsulas que en vez de Alnico llevan cerámicos, esos son "ultrabrillantes".
En el otro aspecto, más vueltas alrededor del imán= más resistencia = un sonido más "gordo", más llenos de bajos y resonante; por el contrario, menos resistencia (menos vueltas), un sonido más brillante. Ahí depende del gusto de cada uno. Generalmente, las cápsulas más "Vintage" llevan menos resistencia, y las cápsulas más modernas y Rockeras-Metaleras llevan más resistencia. La resistencia de cualquier cosa se mide en Ohms. En el caso de las cápsulas, se mide en Miles de Ohms, o sea, KiloOhms, o KOhm. Una cápsula simple Vintage ronda los 6 Kohms. Una Doble Vintage, entre 7 y 8. Una Simple más rockera anda por los 10 Kohms, y 12 o más para una doble. El "Output", la fuerza con que sale el sonido de la cápsula, en estricto rigor, depende del valor de "Inductancia" de esta. Sin embargo, suele estar ligado al valor de Resistencia, y éste último suele ser el que entregan los fabricantes, por lo que es una buena aproximación. La Resistencia no depende sólo del número de vueltas, si no que del grosor y material del cable. Pero eso no varía demasiado.
Hasta ahora, esto explica lo que es una cápsula simple. Sin embargo, adolecen de un defecto: El Hum. Hum es la palabra cotidiana para referirnos al "Ruido de 50-60 ciclos". La corriente que ocupan los aparatos eléctricos que nos rodean oscila a 60 ciclos por segundo. Y por el mismo efecto Faraday, generan un campo magnético, que es captado por el cable que rodea la cápsula. Ese es el Hum de las cápsulas simples: el ruido magnético de fondo de cualquier lugar donde haya aparatos eléctricos. Otra fuente de ruido no deseado son los "microfónicos". Estos suceden cuando los cables dentro de la cápsula se mueven físicamente, alterando la señal magnética. Para evitar esto, los cables se bañan en cera para inmovilizarlos. Cualquier cápsula decente debiera estar bañada. En inglés esto es "wax-potted".
¿Cómo deshacerse de ese Hum? Ese es el origen de las cápsulas Dobles, las "Hum-buckers" ("rompedoras del Hum"). Pero para entender cómo funciona una cápsula doble, vamos a tener que meternos un poquito en Honduras. En el próximo post.
Esta es la historia de Cómo Convertí mi Fiel Guitarra en la Guitarra de mis Sueños. Siempre he tenido conflictos para decidir las cosas. En en el kiosko para saber si papas fritas o ramitas; playa o campo, y una lista de etcéteras. En la guitarra no era distinto. Nunca me ha calzado eso de tener una guitarra súper especializada. Si te gusta el feeling de una guitarra, ¿por qué circunscribirla a un estilo u objetivo particular? ¿Si te gusta cómo se siente el cuello de tu guitarra para shreddear, por qué no también hacer un poco de blues en ella?
Así es como nació este proyecto. Quería que si una palabra había de definir mi guitarra, esta fuera versatilidad. Trataré de ser dummie-friendly, pero este blog sí intenta discutir las cosas con cierta profundidad técnica, por lo que no escatimaré demasiado. Si algo se escapa a la distinguida concurrencia, el botón para comentar está listo para ser clickeado.
Esta era mi hermosa:
Es lo que se conoce como modelo "Superstrat". Para entender eso, esto es una Strat:
El model "clásico", lo que la mayoría de la gente ve en su mente cuando piensa en "guitarra eléctrica". Como pueden ver, el perfil del cuerpo es bastante similar en ambas, teniendo la "Superstrat" las puntas más aguzadas y las curvas más profundamente marcadas. Es importante decir que el concepto de "Súper" no quiere decir que las Superstrat sean "mejores" que las Strat. De hecho, generalmente constituyen guitarras de gama baja, salvo en marcas que se especializan en Superstrats, como Ibanez o Jackson. El super es por la incorporación de elementos "prestados" desde otra guitarra clásica:
La Les Paul. Observen que el cuerpo es bastante diferente. Pero ahora miren esos objetos con puntitos metálicos, que están bajo las cuerdas, en el cuerpo de la guitarra. Eso, son las cápsulas. La Les Paul tiene "cuatro" hileras de puntitos, agrupadas de a dos. La Stratocaster tiene 3 hileras independientes. ¿Se fijaron? Bueno, en el caso de la Stratocaster, funcionan en forma independiente, siendo así Cápsulas "Simples". En el caso de la Les Paul, cada par de Cápsulas "Simples", están conectados entre sí "en serie", es decir, desde la tierra, a la primera cápsula, a la segunda cápsula, a la salida. Una después de otra. Decimos que la Strato es una guitarra de "3 simples" y la Les Paul, una de "Dos Dobles". Las cápsulas se disponen en distintos lugares del cuerpo porque dependiendo de la posición en donde estén, se modifica el tipo de sonido que reciben. En próximos posts profundizaré en la materia. Ahora, si vuelven a la foto de la Super Strat, pueden ver que es una guitarra de "Dos Dobles y una Simple". Una solución intermedia entre stratocaster y les paul (otros detalles también permiten la mezcla, por ejemplo, los tipos de madera de las superstrat son comúnmente maderas pesadas y graves, como las les paul, pero con el corte de una strat, etcétera).
Reconozco la debilidad inconfesables
.....................de mirarte a los ojos todas las veces
querer doblar tu mirada
.....................en el fuego y mi voluntad obscena
................................hasta oír
................................la ofrenda celeste
................................de tu esclavitud
................................incondicionada.
Hasta ver tus ojos
................................apagarse
..................................................de deseo.
Reconozco que te quiero poseer
..........................................[Encore]
En el fondo
.....................del pozo vivo de la pupila
radica la imagen
...............................que me pervierte.
Nada variará su negro destello
.....................si yo te retorciese entre mis miles de brazos
Podrías. Podrías ser la misma.
.....................En el fondo
..........................de la secreta
....................................................................caverna
.....................de los ojoss
...........................también estás aceptando mi yugo
...........................también me estás adorando.
Adorando como a un dios.
